安德拉斯‧席夫András Schiff音樂會札記

參加大師班的隔天，來衛武營大廳聆聽席夫的音樂會，今天的防疫措施更嚴格，所有進場的聽眾都要留下基本資料，以利事後有狀況可以追蹤，座位也有所更動，採間隔座位法，疫情期間大家都相當遵守規定，果然聽音樂會的人都是有水準的，席夫已經是第四度來台灣演出，

這次是首次來到高雄衛武營，體驗這座新的音樂廳魔力，選擇使用的是貝森朵夫鋼琴，席夫似乎對貝森朵夫的鋼琴很熟悉且特別鍾愛，所呈現出的層次也完全展現貝森朵夫的價值。

這場音樂會坐在二樓8號門區域，曲目安排以布拉姆斯為主軸，三組作品（117、118、119）一次滿足，上半場音樂覺得有越來越憂鬱沉重之感，席夫的詮釋風格，其實不是馬上可以吸引到我的，因為樂句處理方式大多起伏不大，如同沒有在音樂上添加太多調味料，但不知不覺會持續仔細地聆聽品味，漸漸會發現每個音都深富韻味，非常喜歡布拉姆斯作品117的第三首，主題的延伸與鋪陳，可以感受到席夫強大的音樂氣場，彷彿掌控所有聽眾的氣息，回到再現A段主題時，是整場音樂會我最喜歡的一個段落，這種音樂的感染力真的只有在現場才能親自體會。

布拉姆斯作品117結束後緊接莫札特的輪旋曲，此曲透露深沉的哀傷情緒，此時開始覺得音樂會好沉重阿，這種感覺一直延續到中場，即使布拉姆斯作品118之中，有非常著名的樂曲，很多彈奏者都會過於表現，甚至有點感情氾濫，席夫始終保持著沉著穩定的態度詮釋，雖然心裡不免覺得不符合預期所想，優美的旋律線條以外，更令人著迷的是充滿人生歷練、豐富涵養的音色，當彈奏上半場作品118最後一個長音時，完全控制衛武營大廳整個氣場，真的是全場屏息以待並享受著最後一顆尾韻，直到席夫的手指正式放下完全控制衛武營大廳整個氣場，全場才敢給予掌聲。

整個上半場的氣氛感覺很強烈，但卻不知道要用莊嚴、沉重又或是哀傷來形容，聽到最後讚嘆大師掌控大廳氛圍的能力，另一方面也感受些許音樂家的孤獨感，不禁會想：到底人生要經歷多少歷練與蛻變，才能有此內涵底氣。

下半場開始的巴赫依舊延續上半場的氛圍，曲解也提到研究學者描述此組賦格：「此處苦痛的表達，增強到近乎無法承受的地步」，包括到下一首布拉姆斯作品 119第一樂章，布拉姆斯也在書信中提到：「這首小曲子特別的憂鬱，而且不能忽略要非常慢地演奏。」終於到第三樂章帶有俏皮風格的作品，似乎慢慢跳脫前面陰鬱的氣氛，第四樂章〈狂想曲〉大量厚實的和絃與重音配置的手法，整體的音量與火花明顯增長不少，認為是音樂會目前為止音色最響亮出來的部分，成功營造出民族風格的激昂動態。

音樂會曲目最後一首作品：貝多芬鋼琴奏鳴曲《告別》，是我今日最專注於技巧部分的曲目，因為實際演奏過，對於樂譜的熟悉度很高，更瞭解困難之處在那些部分，席夫彈奏最初的三個音程下行，馬上體會到與大師的距離，簡單的幾顆音符，卻有相當不同的感受，那種不同之處實在是很難比擬，一流的音樂廳、高水準的鋼琴再搭配上大師的技巧，現場聆聽實在太值得了。第三樂章標題為「重見」，也是音樂會中較為活潑的樂章，快速音群片段行雲流水、聲部對位分明，音樂會最終還是在興奮與激動的氛圍結束。

今天晚上的演出很精采，觀眾也非常捧場起立鼓掌，安扣曲的數量高達六首，席夫誠意滿滿，展開第三個半場音樂會，其中最驚喜的就是莫札特奏鳴曲(Mozart: Piano Sonata No.16 in C major, KV 545, Mvt I)，這應該是所有學鋼琴的人必彈得一首作品，頓時覺得這個作品似乎長期被小孩以及老師所汙辱了，原本就是一個很神聖的作品，似乎聽覺印象都停留在小時候或是學生彈奏的感覺，席夫完全地將此曲高貴感表現出來，呈式部的反覆也將了許多裝飾更添風味，最後席夫經過無數次上下台接受大家的掌聲蓋上琴蓋，終於結束此場音樂會，猛然一看已經10點15分，一整場豐富的饗宴時間過得特別快。

音樂會Encore pieces

1. Beethoven: Piano Sonata No. 24 in F-sharp Major, Op. 78

2. Bach: English Suite No. 6 in d minor, BWV811：V. Gavotte

3. Brahms: Albumblatt

4. Mozart: Piano Sonata No.16 in C major, KV 545, Mvt I

5. Schumann: Arabeske in C major, Op. 18

6. Schumann: The Merry PeasantD

補充：隔天才知道原來音樂會中場休息時，鋼琴調律師上台不是去擦手汗，而是擦拭鋼琴上的血漬，席夫似乎因為手指乾燥受傷持續彈奏，而我感受到強大的沉重感似乎更合理了~